Corsi

CORSI 

PROGRAMMA 2012 

Per ulteriori informazioni sui corsi info@artezeta.org o 3347804007

ASSOCIAZIONE CULTURALE DALL'ARTE ALLA Z

CORSI GENNAIO – GIUGNO 2012

NUOVI CORSI Marzo 2012

CORSO DI DISEGNO

Mercoledì 14 marzo 18:30-20:30  10 appuntamenti

Il corso è rivolto a tutti coloro che desiderano imparare e tecniche base del disegno dal vero. Non sono richieste particolari capacità o esperienze passate.  Il livello iniziale, per chi non è alle "prime armi" verrà considerato dall'insegnante, in questo caso si richiede di portare i propri lavori.
Il corso si svolgerà in 10 appuntamenti (termine 23 maggio saltando mercoledì 25 aprile) e sarà attivato al raggiungimento di un numero minimo di 5 partecipanti fino ad un massimo di 10. Il termine per le iscrizioni è sabato 10 marzo data entro la quale dovrà essere versato un acconto di 90€. A causa di passate esperienze negative verranno tenute in considerazione solo le preiscrizioni con acconto in quanto necessario a garantire il numero minimo per l'attivazione del corso stesso.In caso di non attivazione del corso verrà garantita la restituzione dell'acconto. Una mail di conferma di attivazione del corso verrà inviata lunedì 12 marzo.

Sarà garantita una sola lezione di recupero in data da concordare al termine de corso.

 

CORSO DI MODELLAZIONE

Per chi fosse interessato a lezioni di modellazione tridimensionale con l'argilla può contattarci a queso indirizzo mail: info@artezeta.org. Le lezioni saranno tenute preso la nostra sede da un nostro socio il lunedì dalle 14:00 alle 17:00. Il numero delle lezioni sarà pianificato in base al progetto concordato con l'insegnante. Non è richiesta esperienza.

 

 

 RELAZIONIAMOCI

PRESENTAZIONE GIOVEDì 2 FEBBRAIO  ORE 20:30

Questo  percorso si concentra sulle modalità di comunicazione interpersonale 

e quindi sul nostro modo di metterci in relazione con gli altri. Offre l’opportunità di

momenti di riflessione e di approfondimento su temi attuali, attraverso la condivisione

all’interno del gruppo di partecipanti di esperienze e punti di vista.

Obiettivi:

Conoscere le molteplici modalità comunicative e sottolinearne l’importanza

all’interno delle relazioni con gli altri (famiglia, amici, lavoro, tempo libero etc);

Migliorare le capacità comunicative e relazioni dei partecipanti;

Aumentare la propria capacità di mettersi in relazione nei vari contesti;

Accrescere le conoscenze attraverso la creazione di un gruppo attivo

e sano di partecipanti

.

Dialogare e condividere con il resto del gruppo temi di attualità, 

problemi di vita comune!

Durata:

Quattro incontri totali, uno alla settimana. Ogni incontro avrà la durata di 2 ore 

per un totale di 8 ore.

CORSO BASE DI FOTOGRAFIA

Martedì 21 febbraio, 10 appuntamenti 21.00-23.00 Massimo 15 partecipanti

Per frequentare il corso è necessaria una macchina fotografica digitale reflex, bridge o compatta.

CORSO DI SCULTURA BASE- BASSORILIEVO

Sabato 14-21-28 Aprile 15.00-18.00 Max 6 Partecipanti

CORSO DI OLIO

Giovedì 12 gennaio- 29 marzo 17:00- 20:00 max 8 partecipanti
nella durata del corso sono previste due lezioni di recupero

LABORATORIO PER LA REALIZZAZIONE DI MASCHERE ARTISTICHE

Sabato 28 gennaio e sabato 4 febbraio 15-18:30 Max 10 partecipanti

LABORATORI DI CERAMICA

sabato e domenica 21-22 gennaio , febbraio 4-5, marzo 10-11 e 31-1Aprile 5-6, maggio 26-27.

max 10 partecipanti

CORSO DI ICONOGRAFIA

mercoledì 4 Aprile -16 maggio 17:30-20:30 max 8 partecipanti

CORSO DI CERAMICA 

venerdì 3 Febbraio- venerdì 2 marzo dalle 20:00 alle 22:00
Max 8 partecipanti

CORSI DELL'ASSOCIAZIONE PATROCINATI DA AICS comitato Provinciale di Firenze

CORSO DI MODELLAZIONE

Martedì 7 febbraio, 10 appuntamenti 18.00-20.30 max 6 partecipanti

CORSO DI ACQUERELLO

lunedì 6 febbraio, 10 appuntamenti 18:00-20:00 max 10 partecipanti

CORSO DI DECORAZIONE E DORATURA

mercoledì 8 febbraio, 7 appuntamenti 17.30-20.30 max 10 partecipanti

CORSI ORGANIZZATI DA AICS comitato Provinciale di Firenze IN COLLABORAZIONE CON l'Assoicazione Dall'Arte alla Z

CORSO DI VIDEO ARTE date in programmazione

CORSO DI WEB DESIGN date in programmazione

I materiali per alcuni corsi sono compresi nel prezzo 
I nostri soci hanno lo sconto del 10% sui materiali acquistati presso Ugo Ercoli Belle Arti. 

Tutti i corsi saranno tenuti presso la sede dell'Associazione Dall'Arte alla Z

DETTAGLI 

CORSO DI CERAMICA

  

Il corso ha l'obiettivo di fornire le conoscenze dei materiali e degli strumenti utili alla lavorazione dell'argilla. Verranno utilizzate argilla bianca e rossa, decorazioni ad engobbio e smalto.

I partecipanti avranno le conoscenze e il metodo per poter realizzare anche a casa oggetti d'uso o decorativi per poi cuocerli nel nostro forno.

I materiali per il corso saranno forniti dall'associazione

Tecniche utilizzate: colombino e lastra, decorazioni ad engobbio e cristallina verranno inoltre insegnate diverse tecniche decorative della superfice ceramica.

CORSO BASE DI FOTOGRAFIA 

Principi generali della fotografia
Introduzione
 Come nasce la fotografia
 Teoria della luce
 Luce naturale e luce artificiale
L’apparecchio fotografico
 Fotocamere a pellicola
 Fotocamere digitali
Le ottiche
 Obbiettivi: grandangolari, normali e tele
 Otturatori e diaframmi
 Profondità di campo
La pellicola e il sensore digitale
 Similitudini e differenze
Tecnica fotografica
 Cenni di comunicazione visiva
 La scelta del formato
 La scelta della lunghezza focale
come fenomeno espressivo
 Diaframma e tempi
 La corretta esposizione

Approfondimenti
Composizione di base e tecniche di ripresa
 Ritratto, paesaggio, architettura, foto- artistica, figura ambientata, foto-giornalismo, macrofoto

Applicazione pratica di alcune tecniche di ripresa in interno e in esterno

Presentazione e discussione dei lavori eseguiti durante il corso
Al termine del corso gli elaborati dei partecipanti al corso verranno esposti all'interno dell'ArtSpace in occasione dell'esposizione in programma
Sarà inoltre possibile, su richiesta dei partecipanti, stampare foto da pellicola in camera oscura.

 

CORSO BASE DI PITTURA AD OLIO

8 appuntamenti di 3 ore

Verranno illustrati i materiali e le tecniche per poi dedicarsi alla pratica.

L'allievo imparerà a conoscere i diversi materiali, dei colori fino ad avere le conoscenze per rappresentare un soggetto attraverso l'uso del colore, osservazione della luce e dei volumi.

I soggetti da rappresentare saranno dal vero e non con l'uso di fotografie.

MATERIALI UTILI PER IL CORSO

(Potranno essere acquistati su ordinazione tramite l'Associazione)

Diluenti e medium:

Olio di lino

Acquaragia o diluente inodore

Pennelli di setola:

3 lingua di gatto 1x n°2, 1x n°4, 1x n°6

3 punta piatta 1x n°2, 1x n°4, 1x n°6

Colori ad olio

1x bianco di titanio,1x giallo cadmio medio, 1x ocra, 1xrosso cadmio medio, 1x alizarina, 1x blu oltremare, 1x nero

Tele

30x40 e 20x25

1 Spatola, Coppette per l'olio, 1 Tavolozza

 

CORSO DI ACQUERELLO

10 appuntamenti di 2 ore

Massimo 10 partecipanti

Il corso di acquerello ha l'obiettivo di fornire ai partecipanti le conoscenze teoriche e pratiche per realizzare nature morte e paesaggi che verranno eseguiti durante le ore di corso.

Svolgimento delle lezioni:

1 Spiegazione dei materiali, teoria del colore

2 Spiegazione delle varie tecniche utilizzate per l'acquerello e pratica delle tecniche.

3 I grandi maestri dell'acquerello, esempi nella storia dell'arte moderna e contemporanea.

Esercizi per prendere confidenza con i colori ad acqua

4 Scelta dei soggetti da rappresentare. Prove pratiche sui volumi

5-6-7 Lezione pratica sulla natura morta. Realizzazione di alcuni soggetti sempre più complessi

8-9-10 Lezione pratica sul paesaggio

MATERIALI

Materiali personali utili per il corso (verranno specificate le tipologie durante la prima lezione)

Pennelli

Carta

Maschera

Colori

Tavolozza

 

CORSO BASE SCULTURA "IL BASSO-RILIEVO"

3 appuntamenti di 3ore e mezza

Massimo 10 partecipanti

Il corso ha l'obiettivo di fornire agli allievi le basi per la modellazione in basso rilievo fornendo le basi e le conoscenze di materiali e strumenti utili. Al termine del corso, su richiesta, l'allievo potrà cuocere il proprio bassorilievo (terracotta).

I° INCONTRO: 3 ore e mezza sabato pomeriggio

-Conoscenza dei materiali e degli strumenti:Breve escursus sul materiale,le tecniche di lavorazione e materiali.
-Il Progetto:schizzo su carta del basso-rilievo che ciascun allievo vuole realizzare (figurativo o astratto)
-Inizio della lavorazione:ciascun allievo inizierà a elaborare il piano sul quale poi verrà effettuato il bassorilievo

II° INCONTRO: 3 ore e mezza il sabato successivo

-Fine della lavorazione del piano, inizio del bassorilievo:sulla mattonella personale ciascuno disegnerà la figura che ha pensato e progettato, (dopo una settimana le idee sono più chiare) e inizierà la fase della lavorazione.
-Conoscenza di qualche artista:porterò dei libri o dei cataloghi di artisti contemporanei per far sì che il lavoro non sia arido, ma l'inizio di una passione alimentata non solo dal pratico ma anche dal teorico.

III° INCONTRO: 3 ore e mezza il sabato successivo

-Rifinitura del bassorilievo: in questa fase il lavoro deve essere ultimato.

Al termine del corso, su richiesta, l'allievo potrà cuocere il proprio bassorilievo (terracotta).

 

CORSO DI ICONOGRAFIA

Durata del corso 20 ore

• Introduzione e cenni storici sulle icone (proiezione di esempi di icone famose e loro descrizione)

• Esercizi di disegno: (disegnare una figura a mezzo busto; esercizi preliminari; composizione; bordi; stile; parole e simboli sulle icone; le riproduzioni e il ricalco di antiche icone; altri studi)

• Geometria sacra e proporzioni: analisi delle proporzioni e costruzioni geometriche
• Prospettiva delle icone: edifici, arredamento, figure, paesaggi, montagne e vegetazione

• Il pannello di legno: (distinzioni dei vari tipi di legno, adatti e non adatti; bordi rialzati)
• Colla: materiali, preparazione e applicazione)
• Fondo di gesso: (materiali, preparazione, applicazione e smerigliatura)
• Riporto del disegno e incisione sul pannello gessato: (materiali, tecniche varie)

• Doratura ad acqua: (introduzione, materiali e tecnica, brunitura, doppia doratura, pittura di lettere e immagini sull'orlo brunito, incisione sull'oro, linee fini in oro sopra l'immagine dipinta, ecc.)

• Tecnica di tempera all'uovo: introduzione, pigmenti, pennelli, medium, metodi applicativi, ecc.

• I quattro stadi della pittura di un'icona
• Alfabeto e iscrizioni bizantine.
• Laccare e incorniciare l'icona

• La tradizione dell'icona – Icone nelle chiese occidentali – Il rito ortodosso

 

CORSO DI MODELLAZIONE

Durante il corso gli allievi avranno tutte le informazioni necessarie sui materiali e le tecniche per realizzare un opera modellata in argilla.

Massimo 10 iscritti

Programma corso

Argomenti trattati durante i 10 appuntamenti di due ore e mezzo.

1 I materiali : argilla , gesso, silicone per stampi, resine ecc..

2 Gli strumenti: strumenti per modellazione, raspe, spatole , contenitori specifici per materiali ceramici, strumenti di misurazione ecc...

3 Imparare l'arte dell'osservazione: interpretare tramite punti di riferimento senza misurazioni eccessive.

4 La forma intesa come linee nello spazio: il disegno nella scultura, vari modi per iniziare a rappresentare un forma.

5 Le tecniche nella scultura: aggiungere o sottrarre.

6 Le tendenze generali e soggettive nell'interpretare una forma: simmetria, overbuild & underbuild

l'importanza delle pause e dell'osservazione a distanza.

7 La flessibilità: interpretare una forma lasciando sempre la possibilità di revisione.

8 Gestione dei tempi in un progetto: prendere decisioni, un attività che parte dall'inizio.

Parte dei materiali saranno messi a disposizione dall'Associazione, i materiali strettamente personali potranno essere richiesti presso la nostra sede se non già posseduti.

Gli allievi potranno decidere se vorranno realizzare anche un calco della propria opera o se limitarsi alla modellazione.

Nel caso si desideri realizzare il calco i costi del materiale sono a parte e verranno concordati in base ai partecipanti.

 

CORSO DI DORATURA E DECORAZIONE

Durata del corso: 20 ore

Massimo 10 partecipanti

L'obiettivo del corso è fornire le giuste indicazioni per permettere ai partecipanti di realizzare anche a casa oggetti lignei con dorature. La conoscenza dei materiali e delle tecniche verrà appresa durante le lezioni attraverso la pratica che porterà l'allievo a realizzare un proprio lavoro .

Lezione 1

2 ore

Teoria sulle tecniche di doratura a Guazzo e Missione. Preparazione del supporto ligneo.

Lezione 2

3 ore

Preparazione del supporto, con colle animali e gesso. Progettazione di decorazione di oggetto (cofanetto di legno o piccola cornice).

Lezione 3

3 ore

Prove di doratura a Missione

Lezione 4

3 ore

Prove di doratura a Guazzo, brunitura e varie tecniche di decorazione su doratura: bulinatura, graffito e prezzemolo.

Lezione 5

3 ore

Scelta e preparazione dell’oggetto da decorare.

Lezione 6

3 ore

Doratura e decorazione dell’oggetto.

Lezione 7

3 ore

Completamento del lavoro.

CORSO DI WEB DESIGN

Il corso di Web Design ha l’obiettivo di creare una solida base per tutte quelle persone che vogliono imparare le tecniche di base per potersi cimentare nella realizzazione di un sito internet.

Durante il Corso della durata di 20 ore, si affronterà lo sviluppo del processo di lavoro per le attività di ideazione, progettazione e costruzione di un sito internet, iniziando dalla progettazione dell’interfaccia grafica con Adobe Photoshop, arrivando alla creazione della struttura del sito tramite software come Adobe Dreamweaver.

Software utilizzati
Adobe Photoshop (o altro programma di elaborazione grafica)
Adobe Dreamweaver (o altro programma di scrittura Notepad ++, Smultron, etc.)

FileZilla

Firefox + Firefox plug-in

Internet Explorer

Breve introduzione ad Internet

Web 1.0 VS Web 2.0

Il panorama del web odierno

I linguaggi del web e i suoi strumenti

Introduzione all'Xhtml

Creazione della struttura di una pagina html

Creazione di collegamenti ipertestuali

Introduzione ai fogli di stile a cascata (Css)

Progettazione base di un sito internet

Scelta dei contenuti

Progettazione della struttura gerarchica ad albero

Creazione di un template grafico

Scelta di un nome per il dominio e verifica della disponibilità

Organizzazione e creazione di contenuti provvisori per la progettazione

Metodi di verifica e tecniche pratiche per la creazione, gestione e debug di un sito internet

Metodi di indicizzazione e promozione

Come acquistare un dominio personalizzato

Scelta del tipo di server e servizio hosting

Programmi per la comunicazione con il server (ftp)

Pubblicazione finale del sito internet

 

CORSO DI CERAMICA
 

Programma del corso di ceramica:

Tecniche di lavorazione manuale di base dell’argilla e alcune semplici metodi e decorazione con ingobbi e smaltatura. Brevi cenni teorici.

Obiettivi del corso:

Fornire ai partecipanti alcune semplici nozioni pratiche e teoriche di lavorazione dell’argilla e di decorazione dedicando ciascuna lezione alla pratica di una tecnica diversa ed alla realizzazione di un manufatto. Gli oggetti creati verranno poi decorati e smaltati.

Tecniche insegnate:

Colombino

Lastra

Applicazione

Intaglio

Tecniche decorative insegnate:

Decorazione con ingobbi

Graffito

Tuffatura in cristallina

Lezione N° 1

Colombino: Descrizione della tecnica e realizzazione di una ciotola. Applicazione di un manico o di una decorazione.

Lezione N°2

Lastra: Descrizione della tecnica e realizzazione di una scatola con coperchio. Applicazione di manici, pomelli o di una decorazione.

Lezione N°3

Decorazione dei lavori precedentemente realizzati con gli ingobbi e tuffatura in cristallina. Se possibile dimostrazione di infornamento.

Lezione N°4

Lastra e graffito: Realizzazione di una lastra decorativa da appendere. Libera decorazione con applicazioni, intaglio, ingobbi e graffito. 

Lezione N° 5

Decorazione dei lavori precedentemente realizzati con gli ingobbi e tuffatura in cristallina. Se possibile dimostrazione di infornamento.

CORSI

Programma 2011

Tutti i corsi sono rivolti ai soci.
Su richiesta possono essere riproposti corsi che hanno già avuto termine, in caso di approvazione verranno attivati e pubblicata la data e orario in questa pagina e tramite mail verranno avvisati i soci e le persone interessate. L'attivazione dei corsi avverrà al raggiungimento del numero minimo di partecipanti.
Scrivendo a info@artezeta.org sarà possibile essere inseriti nella mailing list attraverso la quale verranno inviate tutte le novità e informazioni sulle attività dell'associazione.

PROGRAMMA CORSO AVANZATO DI FOTOGRAFIA

Bruno Radicati e Renato Piazzini

Da giovedì 6 ottobre a giovedì 15 dicembre dalle ore 21:00 alle 23:00

1. Come costruire un progetto fotografico + presentazione di un proprio portfolio

(5 immagini ) sulle vacanze passate.

I partecipanti si presenteranno al corso portando 5 immagini rappresentative dell'estate trascorsa.

2 Come costruire un portfolio.

Sull'analisi dei progetti portati verranno date le corrette indicazioni per la realizzazione di un portfolio. Verranno costituiti i gruppi e verrà dato il tema del progetto che essi dovranno sviluppare durante il corso con l'obiettivo di creare un unico progetto che raccolga i portfoli dei singoli partecipanti

3 Appuntamento con due fotografi che presenteranno i loro lavori

4 Diverse tipologie di presentazione di un progetto: stampa, video ecc...

5 Serata dedicata all'analisi del progetto dei diversi gruppi

6 Il bianco e nero + filmato di un famoso fotografo italiano che ha incentrato il proprio lavoro su tale tecnica

7 Intervento di un fotografo e analisi del suo lavoro sul B/N

8 Fotografia notturna e incontro con un fotografo

9-10 Incontri incentrati sul progetto di gruppo

Su richiesta dei partecipanti potranno essere organizzati incontri teorico-pratici sullo sviluppo e stampa del B/N analogico.

Saranno concordate 1 o 2 uscite utili all' svolgimento del progetto o per mettere in pratica una tecnica appresa durante il corso.

Al termine del corso i partecipanti avranno realizzato un portfolio che andrà a costruire un progetto che tramite l'associazione verrà presentato in mostra nella sede e in altre occasioni espositive.

I costi per la realizzazione del progetto non sono compresi nel costo del corso in quanto variabili in base alla scelta della modalità di presentazione e realizzazione.

COSTO DEL CORSO 90€

CORSI DI DEGUSTAZIONE VINO

Nel trimestre ottobre-dicembre 2011 sono programmati due corsi di degustazione vini. Questi possono essere seguiti anche separatamente e sono intercalati da degustazioni con buffet, come per il corso precedente.

Il primo “Corso base”, con inizio mercoledì 12 ottobre ore 21.00, si sviluppa in quattro lezioni con l’assaggio di almeno 7 vini diversi. Si svolgerà con due serate di descrizione delle fasi di produzione del vino, delle caratteristiche dei vini e delle modalità di degustazione con esercitazione pratica. Nelle altre due serate verranno assaggiati e confrontati 6 vini diversi. Domenica 6 novembre, compresa nel corso base, si terrà una degustazione alla cantina di un importante produttore toscano, con assaggi di prodotti tipici. Il costo complessivo del “Corso base” è di 70 € per i soci.

Il secondo “Degustazioni a confronto”, con inizio mercoledì 16 novembre ore 21.00, prevede tre serate di degustazione con l’assaggio di 6 vini differenti da quelli già presentati e con migliori caratteristiche qualitative. Il costo delle tre serate di questo ciclo è di 60 € per i soci. Tutti gli assaggi saranno supportati da salatini o stuzzichini tra un vino e l’altro.

Mercoledì 9 novembre ore 20.30, si terrà la prima degustazione a buffet con l’assaggio di 3 differenti vini che si sceglieranno durante lo svolgimento del corso base. La successiva serata con buffet sarà programmata insieme ai partecipanti alle degustazioni. Le serate con degustazione a buffet, non sono vincolate ai corsi.

CORSO BASE DI DISEGNO E PITTURA AD OLIO

Inizio corso 18 ottobre 12 appuntamenti di 2 ore

Martedì e Giovedì dalle 18:30 alle 20:30

Le prime sei lezioni sono dedicate al disegno.

Verranno illustrati i materiali e le tecniche per poi dedicarsi alla pratica. Questa prima parte è molto importante per comprendere la forma, lo spazio e la luce. Verranno utilizzate due diversi materiali, la matita e il carboncino con i quali sarà possibile sviluppare esercizi pratici per allenare la mano e prendere pratica per poi realizzare un soggetto scelto.

1 appuntamento: Introduzione al disegno, i materiali e proiezione di immagini.

2-3 appuntamento: Pratica con la matita

4 appuntamento: Introduzione e pratica del carboncino

5-6 appuntamento: Realizzazione di un soggetto a carboncino

Le sei lezioni successive saranno dedicate al colore ad olio.

Verranno illustrati i materiali e le tecniche per poi dedicarsi alla pratica. Grazie alla base di disegno appresa nella prima parte del corso sarà possibile avvicinarsi alla tecnica della pittura ad olio. L'allievo imparerà a conoscere i diversi materiali, le tavole dei colori fino ad avere le conoscenze per rappresentare un soggetto attraverso l'uso del colore, osservazione della luce e dei volumi.

1 appuntamento: Introduzione della tecnica della pittura ad olio e proiezione di immagini

2-3 appuntamento: lezioni tecnico-pratiche colori e i materiali

4-5-6 appuntamento:Realizzazione di un soggetto su tela

Le lezioni saranno supportate da alcune dispense e da proiezione di immagini.

Costo del corso 240€

Materiali utili per il corso

Matite:

1x 2B

1x HB

1x 2H

Gomma pane

Carboncino:

1x Morbido

1x Medio

1x Duro

Carta vetrata per carboncino

1 foglio carta (Canson)

Diluenti e medium:

Olio di lino

Acquaragia

Pennelli di setola:

3 lingua di gatto 1x n°2, 1x n°4, 1x n°6

3 punta piatta 1x n°2, 1x n°4, 1x n°6

Colori ad olio

1x bianco di titanio

1x giallo cadmio medio

1x ocra

1xrosso cadmio medio

1x alizarina

1x blu oltremare

1x nero

Tele

30x40 e 20x25

Spatole

CORSI PASSATI PROGRAMMABILI SU RICHIESTA

CORSO DI ACQUERELLO APRILE 2011

Insegnante:Evelyn McFarlane
il corso e'rivolto a tutti a prescindere dal livello di partenza
INIZIO CORSO
Sabato 9 aprile ore 16.00-18.30
Il corso si terrà ogni sabato per un totale di 4 lezioni dalle ore 16:00 alle 18:30 nei locali dell'ArtSpace in
Via del Palazzo Bruciato 2r, 50134 Firenze (Zona Romito)

Minimo 5 partecipanti max 10 partecipanti
Costo per soci: 100€ inclusi i materiali
Costo per non soci: 130€ inclusi i materiali (30€ di iscrizione annuale all'associazione)


L'obbiettivo sarà per ogni studente di produrre una serie di acquerelli di diversi soggetti, dalle nature morte ai paesaggi. Verranno insegnate le diverse tecniche proprie di questa arte.

Il corso insegnerà ad utilizzare i colori all'acqua partendo dal disegno, l'applicazione di tecniche di lavaggio e l'uso di una gamma di strumenti per creare effetti diversi. Gli studenti impareranno ad utilizzare questa tecnica, applicarla nelle varie modalità per rappresentare i diversi soggetti, da una semplice pera a petali di fiori ai giardini.

1° LEZIONE- Consegna dei materiali ed esercizio con la ruota dei colori. Preparazione di schizzi del soggetto scelto. Semplici tecniche di lavaggio.

2° LEZIONE- Nature morte di fiori e frutti. Il trattamento e miscelazione del colore, realizzazione delle zone di luce e di ombra per definire la forma. .

3°LEZIONE- Tecnica del monoprint. Pittura di alberi e di elementi del giardino

4° LEZIONE- Realizzazione di un paesaggio dal vero


Insegnante:Melissa Franklin Sanchez

Dipingere dal vero è una esperienza unica, che offre molte sfide ma anche soddisfazioni. L'attenta osservazione della natura è stata la base di studio di molti artisti per secoli ma soprattutto è stata fonte di ispirazione per molti grandi opere d'arte. In questo corso esploreremo la bellezza di questa tradizione attraverso la tecnica della pittura ad olio.

L'obiettivo del corso è fornire le conoscenze sulla tecnica della pittura ad olio concentrandosi su:
Disegno,Composizione, Valori, Colore, Metodologia, Materiali, Tecniche pittoriche
Tratteremo il paesaggio dal vero sono previste lezioni in classe e uscite in esterna.

Materiali: Gli studenti saranno tenuti a portare colori ad olio, pennelli e tavolozza. Tutti gli altri materiali saranno forniti dall'associazione. Un elenco specifico di colori necessari è possibile trovarlo presso Ugo Ercoli Belle Arti (Via Sallustio Bandini 18-20r) o sarà possibile richiederlo all'associazione inviando una mail a info@artezeta.org.

Orari:
Giovedì 5 maggio ore 17:00-20:00 Corso base di pittura ad olio verrà trattato “Il pesaggio”
Ogni giovedì 17.00-20.00 per un totale di 5 lezioni.
Max. partecipanti 10, minimo 5


Costo per soci – 160 €
Costo per non soci: 190 € per persona ( 30€ di iscrizione annuale all’associazione)



CORSO BASE DI PHOTOSHOP CS4

Insegnanti: Bruno Radicati
Renato Piazzini

INIZIO CORSO lunedì 21 febbraio 2011 ore 21:00-23:00
Via del Palazzo Bruciato 2r, 50134 Firenze (Zona Romito)

Minimo 5 partecipanti max 10 partecipanti
Costo per soci: 130€
Costo per non soci: 160€ (30€ di iscrizione annuale all'associazione)

Ogni partecipante dovrà essere in possesso di un computer portatile con il programma di Photoshop
Per informazioni contattare l'associazione al numero 334.7804007

1) Conoscere la terminologia e l’area di lavoro
Termini usati nella caratterizzazione delle immagini digitali e in Photoshop
Gestione dei file
Selezione e utilizzo di alcuni strumenti dalla Finestra degli Strumenti
Selezionare e utilizzare uno strumento nascosto
Impostazione delle opzioni per uno strumento selezionato
Utilizzo di vari metodi per ingrandire e ridurre la visualizzazione di un’immagine
Selezionare,riorganizzare e utilizzare le palette
Annullare le azioni per correggere gli errori o compiere scelte diverse
Personalizzare l’area di lavoro

2) Correzioni fotografiche di base
Risoluzione e dimensione delle immagini
Raddrizzamento e ritaglio di un’immagine
Regolazione della gamma tonale di un’immagine
Eliminazione di una dominante di colore da un’immagine
Regolazione della saturazione e della luminosità di aree isolate di un’immagine (Strumenti Spugna e Scherma)
Applicazione del filtro Maschera di Contrasto per completare la procedura di fotoritocco

3) Ritocco e riparazione
Utilizzo dello strumento Timbro clone
Utilizzo dello strumento Pennello correttivo al volo
Strumenti Pennello correttivo e Toppa
Effettuare correzioni su un livello duplicato e successiva regolazione
Palette Storia
Pennello Storia

4) Lavorare con le selezioni
Attivare aree specifiche di un’immagine utilizzando vari strumenti
Riposizionare un perimetro di selezione
Spostare e duplicare il contenuto di una selezione
Vincolare il movimento di un’area selezionata
Aggiungere e sottrarre da una selezione
Ruotare una selezione
Utilizzare più strumenti di selezione per creare una selezione complessa
Cancellare i pixel all’interno di una selezione

5) Nozioni fondamentali sui livelli
Organizzare un’immagine su livelli
Creare, visualizzare, nascondere e selezionare i livelli
Riorganizzare i livelli
Applicazione dei metodi di fusione
Collegare più livelli per lavorare su di essi contemporaneamente
Applicazione di una sfumatura ad un livello
Aggiungere testo ed effetti di livello ad un livello
6) Maschere e Canali
Rifinire una selezione utilizzando una maschera veloce
Salvare una selezione come maschera in un canale
Visualizzare una maschera utilizzando la palette canali
Caricare una maschera salvata e applicarvi alcuni effetti
Dipingere in una maschera per modificare una selezione
Creare un selezione complessa mediante il comando Estrai
Creare e utilizzare una maschera sfumatura

7) Correggere e migliorare le fotografie digitali
Elaborazione di un’immagine Camera RAW
Applicare tipiche correzioni a una fotografia digitale (occhi rossi, disturbi, etc.)
Regolazione della prospettiva
Applicare una correzione basta su lente ottica ad un’immagine


-----------------------------------------------------------------------------------------

Lezione opzionale sul disegno vettoriale (serve a chi lavora con la grafica)

8) Tecniche di disegno vettoriale
Grafica bitmap e grafica vettoriale
Disegno di tracciati con lo strumento Penna
Conversione di un tracciato in una selezione e viceversa
Salvare i tracciati
Disegnare e modificare forme sui livelli
Disegnare forme personali sui livelli


QUATTRO TECNICHE RINASCIMENTALI DEL DISEGNO
Insegnante: Angel Ramiro Sanchez

INIZIO CORSO 12 marzo 2011
Il corso si terrà sabato 12 e domenica 13,sabato 19 e domenica 20 per un totale di 4 lezioni dalle ore 15:00 alle 18:00 nei locali dell'ArtSpace in Via del Palazzo Bruciato 2r, 50134 Firenze

Minimo 5 partecipanti max 10 partecipanti
Costo per soci: 100€ inclusi i materiali
Costo per non soci: 130€ inclusi i materiali (30€ di iscrizione annuale all'associazione)
Termine iscrizione: sabato 5 marzo

1° LEZIONE- Punta d'Argento
Una tecnica di disegno molto antica, dal fascino indiscutibile. Nel Rinascimento raggiunge la massima espansione. Leonardo da Vinci la utilizzò, e oltre a lui anche Albrecht Dürer, Hans Holbein, Rembrandt e Pieter Paul Rubens.

2° LEZIONE- Sanguigna
La sanguigna è molto amata per la sua facilità e rapidità d’ uso, e perché in grado di esprimere l’ originalità individuale del “tratto” fondamentale per riconoscere ed apprezzare lo stile di ogni Artista.

3°LEZIONE- Carboncino
Il carboncino é uno dei materiali da schizzo usati da lungo tempo ed e' estremamente popolare come uno strumento versatile per studi e disegni finiti. Il carboncino compresso si presta in particolare per paesaggi e ritratti.

4° LEZIONE- China
Una delle particolarità che emerge da qualsiasi studio del disegno a penna e la diversità di temperamento degli artisti che sono stati attratti da questo mezzo, ed è curioso osservare come questi stili siano ricorrenti nel tempo. Così il piglio vivace di Salvator Rosa (1615-73) ci riconduce, tra gli artisti di oggi, a Ciaes Oldenburg (n. 1929) e a Jan Ribbon (n. 1924), mentre lo stile più freddo, calligrafico e sensibile di Leonardo (1452-1519) e Botticelli (1445-1510) riaffiora nei disegni a penna di molti artisti contemporanei.

Le opere realizzate verranno esposte (con il permesso dell'artista) alla mostra che si terrà nella sede dell'associazione (data da definire)



Corso di restauro
RESTAURO E DECORAZIONE DI CORNICI

Insegnante: Antonio Libonati

INIZIO CORSO 25 marzo 2011
Il corso si terrà venerdì e sabato 10 lezioni dalle ore 15:00 alle 18:00 nei locali dell'ArtSpace in Via del Palazzo Bruciato 2r, 50134 Firenze

Minimo 5 partecipanti max 10 partecipanti
Costo per soci: 250€
Costo per non soci: 280€ inclusi i materiali (30€ di iscrizione annuale all'associazione)
Parte dei materiali verranno forniti dall'associazione, la lista dei materiali a carico del partecipante sarà disponibile presso Ugo Ercoli Belle Arti (Via Sallustio bandini 18-20r) oppure è possibile richiederla all'indirizzo mail info@artezeta.org.

Termine iscrizione: sabato 15 marzo


Introduzione e storia
I vari tipi di cornici (a cassetta, sansovino, ecc.)
I metalli (foglia oro, argento, finto oro, finto argento, rame)
Esame dell'oggetto da restaurare
Il laboratorio
L'attrezzatura
La disinfestazione da tarli
La prima pulitura
L'incollaggio e il consolidamento
La stuccatura e la ricostruzione
Le ornamentazioni e le riproduzioni a stucco (Pastiglia)
La levigatura e la scartavetratura
La doratura (a guazzo, a missione, argento meccato)
La ridoratura e decorazione (imitazione marmo, legno, ecc.)
La brunitura
L'invecchiamento e la patina d'antico
La rifinitura
La conservazione e la documentazione
Principi di restauro
Vari interventi di restauro
La tecnica del’”imitazione a oro”
I solventi: caratteristiche e uso corretto
La sicurezza nella professione

La materia o superficie su cui si può applicare la foglia metallica può essere di diverso tipo e
più precisamente: legno, carta, cartapesta, cuoio, tessuti, intonaco, pietra, vetro, metalli, ceramica e porcellana

Doratura
Esistono due tecniche di doratura:
1. doratura a Missione
2. doratura all'acqua o a Guazzo
Ambedue le tecniche erano utilizzate già nel trecento, pertanto non si tratta di una tecnica
più moderna dell'altra, ma bensì di una tecnica più economica dell'altra.
Doratura a Missione
La doratura a missione è la tecnica più facile da eseguire, per farla si utilizza un mastice
speciale (la missione appunto) il quale una volta dato, asciugando, rimane appiccicoso per
un determinato lasso di tempo nel quale è possibile attaccare sopra la foglia d'oro.

Doratura a Guazzo
Questa seconda tecnica è più difficile e prevede l'uso di prodotti da restauratore, senza facili
scorciatoie, come nel caso del bolo imitato dal colore acrilico.

Argentatura a Mecca
Aggiungo anche questa informazione per me importante.
Anticamente, non essendo ancora stato inventato l'oro falso, l'unica maniera per non
spendere un occhio della testa nelle dorature, era quella di argentare, e poi passare a fermare una gommalacca macchiata con anilina oppure concentrati a spirito fino a dare all'argento un colore simile all'oro.












CORSI 2010

27 settembre 2010 Corso di Fotografia

Insegnanti: Bruno Radicati,Renato Piazzini

Principi generali della fotografia
Introduzione
 Come nasce la fotografia
 Teoria della luce
 Luce naturale e luce artificiale
L’apparecchio fotografico
 Fotocamere a pellicola
 Fotocamere digitali
Le ottiche
 Obbiettivi: grandangolari, normali e tele
 Otturatori e diaframmi
 Profondità di campo
La pellicola e il sensore digitale
 Similitudini e differenze
Tecnica fotografica
 Cenni di comunicazione visiva
 La scelta del formato
 La scelta della lunghezza focale
come fenomeno espressivo
 Diaframma e tempi
 La corretta esposizione

Approfondimenti
Composizione di base e tecniche di ripresa
 Ritratto, paesaggio, architettura, foto- artistica, figura ambientata, foto-giornalismo, macrofoto


Applicazione pratica di alcune tecniche di ripresa in interno e in esterno

Presentazione e discussione dei lavori eseguiti durante il corso


Durata del corso: 24 ore– nove lezioni di ore 2 ciascuna, una volta la settimana più 2 incontri di 3 ore per la parte pratica. Al termine del corso gli elaborati dei partecipanti al corso verranno esposti all'interno dell'ArtSpace in occasione dell'esposizione in programma.
Tutti i lunedì dalle 21.00 alle 23.00
Numero partecipanti: Max. 15 iscrizione obbligatoria
Costo: 70€





19 ottobre Corso di tecnica pittorica

“Tempera ad uovo e doratura”

Insegnante Stefania Valentini

Il corso si terrà ogni martedì (8 lezioni) dalle ore15.00 alle 18.00

Per il corso verranno consegnate delle dispense sul metodo da seguire, sui materiali che useremo e sulla storia di questa tecnica . Indicazioni bibliografiche per poter approfondire gli argomenti che durante le lezioni verranno trattati .

Il corso si ha come obbiettivo la realizzazione di una tavola di piccole dimensioni in modo che gli allievi abbiano la possibilità di finire il lavoro per la fine del corso. Potrebbe essere una tavoletta di circa cm 20x30 . Il soggetto da eseguire è libero in modo da rendere più interessati gli allievi all’esecuzione dello stesso. Unica cosa dovrà avere i requisiti per poter eseguire tutti le cose di cui parleremo :
incarnati, rilievi e intarsi, particolari con dorature, panneggi .

Suddivisione delle lezioni

1 ° lezione - consegna dei materiali
Preparazione a gesso e colla di coniglio
2° lezione - levigatura della base
Riporto del disegno e fissaggio del medesimo con acquerello
3° lezione - eventuali rilievi in gesso
Eventuali incisioni sulla base di gesso
4° lezione - stesura del bolo
5° lezione - doratura ed eventuale realizzazione di finte pietre in cera
6° lezione - prima stesura del colore con verdaccio sugli incarnati
7° lezione - Stesura del colore a raggiungimento dei mezzi toni
8° lezione - stesura del colore a raggiungimento dell’effetto finale

Consigli per la verniciatura da eseguire a casa . ( questo perché l’ opera dovrà essere asciutta molto bene prima della stesura della vernice finale.)

Materiali necessari

I materiali possono essere personali o acquistati attraverso l'associazione richiedendoli entro il 25 di settembre inviando una mail a presidente@artezeta.org

Tavole eventualmente con cornice
Gesso da doratori
Colla di coniglio
Due tegamini in acciaio per il bagnomaria
1 pennellessa morbida di circa 3 cm
più pennelli di varie misure per dipingere in vaio o martora
Pennello per lucidare il bolo ( non strettamente necessario )
Oro zecchino in foglia……..1 libretto di 25 fogli cm 8x8
Cuscino per doratori con coltello per oro e pennellessa per doratura
Piccolo pennello per frammenti oro
Bolo rosso vasetto da gr 300
Pennello per bolo medio
Brunitoio di agata
Pennello per inumidire il bolo
Attrezzo appuntito per incisioni
Cotone idrofilo
Straccio di lino per lucidare
Pigmenti in polvere
Acquerello per fissare disegno ( terra di siena >)
Uovo
Aceto
Piccoli contenitori in vetro o plastica con tappo
Tavolozza per tempera
Vernice finale universale
Stracci
Mascherina
Carta a vetro sottilissima e spatola
Lana d’acciaio 0000
Spatolina
Carta grafite da ricalco
Carta lucida
Materiale da disegno ( matita, carta, gomma , temperamatite )


Max. 6 partecipanti iscrizione obbligatoria
Costo: 100€ + eventuali materiali richiesti




CORSO INTRODUTTIVO ALLO STUDIO DEI FUNGHI


Data inizio: 5 ottobre 2010 Insegnante: Adriano Zorzon

Durata del corso: 7 ore.
Il programma comprenderà una serata introduttiva aperta a tutti e le successive 3 lezioni solo per gli iscritti.
Numero partecipanti: Max. 20
Sede: Via del Palazzo Bruciato 2/r
Giorni e orario: Martedì ore 21:00-23:00.
Costo: 20 €.Acquisto CD proiezioni delle serate 10 € (facoltativo).

5 ottobre presentazione del corso ore 21,30 – 23,00

Finalità del corso.
Presentazione degli argomenti che saranno trattati durante le lezioni.
Eventuale iscrizione al corso.

12 ottobre 1a Lezione ore 21,00-23,00

Biologia ed ecologia fungina, riproduzione, sistemi nutrizionali.
Caratteri morfologici dei macromiceti. Funghi a lamelle, tipologia Eterogenei.
Suddivisione dei principali funghi eterogenei a lamelle.
Caratteristiche dei generi principali.

19 ottobre 2a Lezione 21,00-23,00

Funghi a lamelle, tipologia Omogenei.
Suddivisione dei principali funghi omogenei a lamelle.
Caratteristiche dei generi principali.
Cenni sugli altri generi non trattati.

26 ottobre 3a Lezione 21,00-23,00

Funghi a pori e tubuli.
Suddivisione dei principali funghi a pori e tubuli.
Caratteristiche del generi principali.
Altre tipologie di funghi.
Informazioni generali sulla commestibilità e tossicità dei funghi.
Riepilogo generale degli argomenti trattati.

Per richiedere informazioni
presidente@artezeta.org
3347804007